Кино — это не только истории и персонажи. Это еще и визуальный опыт, где архитектура и дизайн интерьеров играют важнейшую роль. Давайте разберемся, какие фильмы стоит посмотреть, чтобы прокачать свою насмотренность в сфере дизайна и архитектуры.
Отель «Гранд Будапешт»: когда интерьер становится главным героем
Фильм Уэса Андерсона «Отель «Гранд Будапешт»» (2014) — это настоящий праздник для глаз любителей дизайна. Режиссер известен своим вниманием к деталям, и здесь он превзошел сам себя.
Интерьеры отеля — это смесь стилей ар-нуво и восточноевропейского гламура начала 20 века. Каждый кадр фильма можно разбирать на цветовые схемы и композиционные решения. Особенно впечатляет лобби отеля с его розовыми стенами и красными коврами.
Интересный факт: для съемок фильма был использован заброшенный универмаг в немецком городе Герлиц. Команда дизайнеров полностью преобразила здание, создав в нем атмосферу роскошного отеля 1930-х годов.
«Колумбус»: когда город становится главным героем
«Колумбус» (2017) режиссера Когонады — это настоящий подарок для любителей модернистской архитектуры. Фильм снят в реальном городе Колумбус, штат Индиана, который известен своей уникальной архитектурой.
В фильме можно увидеть работы таких знаменитых архитекторов, как Ээро Сааринен, И.М. Пей и Роберт Вентури. Камера подолгу задерживается на зданиях, позволяя зрителю насладиться их формами и деталями.
Особенно впечатляет библиотека, спроектированная Пей — ее геометрические формы и игра света становятся важной частью повествования.
«Я — это любовь»: итальянский модернизм во всей красе
Итальянская драма «Я — это любовь» (2009) Луки Гуаданьино — это не только история страсти, но и исследование влияния архитектуры на жизнь людей.
Действие фильма разворачивается в вилле Неки-Кампильо в Милане — шедевре итальянского модернизма. Интерьеры виллы, с их строгими линиями и изысканными материалами, становятся отражением характеров главных героев.
Любопытно, что режиссер Гуаданьино сам увлекается дизайном интерьеров и лично участвовал в выборе локаций для съемок.
«Завтрак у Тиффани»: икона стиля в интерьере
Классическая романтическая комедия «Завтрак у Тиффани» (1961) знаменита не только игрой Одри Хепберн, но и своими интерьерами.
Квартира главной героини Холли Голайтли стала иконой стиля. Ее минималистичный интерьер с диваном, сделанным из половины ванны, и ящиками вместо шкафов, отражает богемный образ жизни героини.
Интересно, что этот интерьер до сих пор вдохновляет дизайнеров. Многие элементы, например, бирюзовые стены или полосатый диван, регулярно появляются в современных проектах.
«Окно во двор»: как создать напряжение в ограниченном пространстве
Триллер Альфреда Хичкока «Окно во двор» (1954) — это мастер-класс по работе с ограниченным пространством. Почти все действие фильма происходит в одной квартире и виде из ее окна.
Хичкок использует архитектуру двора и окружающих зданий, чтобы создать напряжение и развить сюжет. Каждое окно становится отдельной историей, а расположение зданий играет ключевую роль в развитии детективной линии.
Этот фильм часто изучают студенты-архитекторы как пример того, как пространство может влиять на повествование.
«Безумный Макс: Дорога ярости»: постапокалиптический дизайн
«Безумный Макс: Дорога ярости» (2015) Джорджа Миллера — это настоящий праздник для глаз любителей индустриального дизайна.
Фильм создает уникальный визуальный мир постапокалиптического будущего. Особенно впечатляют транспортные средства — каждая машина это произведение искусства, сочетающее функциональность и безумный стиль.
Интересно, что все машины в фильме были реально построены и функциональны. Дизайнеры черпали вдохновение из старых автомобилей, военной техники и даже насекомых.
«Великий Гэтсби»: роскошь ар-деко
Экранизация «Великого Гэтсби» (2013) База Лурмана — это настоящее пиршество для глаз любителей стиля ар-деко.
Интерьеры особняка Гэтсби поражают своей роскошью и вниманием к деталям. Золотая отделка, геометрические узоры, экзотические материалы — все это создает атмосферу «ревущих двадцатых».
Любопытно, что для создания интерьеров дизайнеры изучали реальные особняки того времени, в том числе дома на Лонг-Айленде, где разворачивается действие романа.
«Бегущий по лезвию 2049»: будущее в деталях
Научно-фантастический фильм «Бегущий по лезвию 2049» (2017) Дени Вильнёва — это взгляд в будущее архитектуры и дизайна.
Фильм создает детально проработанный мир будущего, где архитектура отражает социальные и экологические проблемы. Особенно впечатляют городские пейзажи с огромными голографическими рекламными щитами и заброшенные здания, поглощенные пустыней.
Интересно, что для создания визуального стиля фильма дизайнеры вдохновлялись реальной архитектурой, в частности, брутализмом и советским модернизмом.
Кино — это не только развлечение, но и важный инструмент для понимания архитектуры и дизайна. Эти фильмы помогают нам увидеть, как пространство влияет на наши эмоции и поведение, как оно может рассказывать истории и создавать атмосферу. Так что в следующий раз, когда будете смотреть фильм, обратите внимание не только на сюжет, но и на то, что происходит на заднем плане — там может скрываться настоящее произведение искусства.
Обложка: фильм «Отель «Гранд Будапешт»»